Avant l’arrivée des réseaux sociaux, les films et les séries étaient surtout promus avec des bandes-annonces à la télévision, des affiches au cinéma, ou dans les médias traditionnels comme la radio et les journaux. Aujourd’hui, les réseaux sociaux et les influenceurs sont essentiels au marketing cinématographique. Les plateformes comme TikTok et Instagram permettent de rejoindre rapidement les publics cibles et de créer du buzz avant même la sortie des films.
TikTok et les campagnes virales
En premier lieu, TikTok est devenu un outil marketing très important pour les studios. C’est grâce à son algorithme que des extraits de films ou de séries peuvent sans tarder devenir des « trends » et augmenter l’engouement du public à aller voir l’œuvre dès sa sortie. Les productions utilisent des scènes marquantes du film ainsi que des chansons populaires pour créer de l’interaction. Les utilisateurs font des « edits » avec les bandes-annonces et repartagent le contenu en donnant leurs impressions, ce qui agit comme une publicité gratuite et augmente la curiosité autour de l’œuvre. Les tendances et les influenceurs permettent aussi d’élargir la visibilité auprès du public ciblé.
Par exemple, la production Anyone but You est devenue virale sur TikTok avant sa sortie. À l’aide de plusieurs extraits du film qui ont circulé, le studio a créé le buzz autour des scènes romantiques. Cette viralité a participé au succès du long métrage au box-office. Même après sa sortie, les réactions sur le film et la « trends » de la chanson « Unwritten » ont encouragé les plus tardifs à visionner Anyone but You rapidement.
L’importance de l’esthétique
En deuxième lieu, aujourd’hui, le marketing visuel est aussi très important dans sa promotion sur les réseaux sociaux, particulièrement sur Instagram. L’image d’un film et d’une série devient une stratégie marketing à part entière. Les productions cherchent à maintenir une identité visuelle forte dans le but d’attirer l’attention des spectateurs et de rendre le contenu reconnaissable en une fraction de seconde. Le film Barbie est un bon exemple de cette stratégie dû à son univers rose et sa typographie reconnaissable. Avant même sa sortie dans les salles de cinéma, la couleur rose avait déjà envahi les réseaux sociaux. Plusieurs marques et influenceurs ont collaboré avec la production pour créer des produits inspirés de la bande-annonce du film, tandis que les utilisateurs publiaient du contenu inspiré de l’univers de Barbie. Après la sortie, l’engouement a continué, notamment avec la chanson « I’m just Ken » qui a fait le buzz.
Ainsi, les internautes participent eux-mêmes à la promotion des films et des émissions en partagent du contenu. L’esthétique devient donc une façon d’augmenter la visibilité du long métrage et maintenir l’intérêt des utilisateurs avant la sortie de la production et aussi pendant son passage sur les grands écrans.
Les fans et les communautés
En dernier lieu, la création de contenu par les utilisateurs joue un rôle très important dans la viralité et la durée de vie de la popularité des œuvres audiovisuelles. Cela se passe notamment à travers les théories sur les films ou les séries qui vont bientôt sortir, ou encore sur les memes. En effet, les utilisateurs ne se contentent plus de consommer du contenu, mais ils en créent et en réinterprètent. Cela permet à certaines œuvres de rester plus longtemps visibles bien après leur sortie initiale, puisqu’elles continuent de circuler bien après sur les réseaux sociaux grâce à l’engagement des utilisateurs qu’on appelle souvent le fandom.
C’est notamment le cas de Euphoria qui est une production télévisuelle avec une forte communauté en ligne. Les fans créent constamment du contenu inspiré de l’esthétique et des personnages contribuant à maintenir l’intérêt et l’impact culturel de la série.
En résumé, les réseaux sociaux, de nos jours, sont devenus essentiels au succès des films et des séries. TikTok et Instagram ne servent plus seulement à divertir, mais ils participent directement à la visibilité et l’impact culturel d’un projet audiovisuel. Grâce aux tendances, aux fandoms et à l’esthétique, une production peut continuer à vivre bien au-delà de sa sortie et même avant cette dernière. Dans ce contexte, un marketing traditionnel ne suffit plus à attirer le public. Il doit s’adapter à ces nouvelles plateformes pour rejoindre un public plus large et plus ciblé.
Pour en savoir davantage sur la façon dont TikTok a révolutionné les communications, consultez cet article.
